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Muchas personas asocian el nombre de Pablo Picasso con el cubismo. Si bien es cierto que Picasso probablemente pintó el primer cuadro cubista y realizó aportes fundamentales a este movimiento, su legado es mucho más amplio que esto. Durante su larga y prolífica trayectoria artística, Picasso transitó por varios de los principales movimiento artísticos: el simbolismo, el primitivismo, el art nouveau, el cubismo analítico y sintético, el surrealismo y el expresionismo, realizando aportes  importantes en todos ellos. Su trabajo estuvo alimentado por una curiosidad y creatividad incansables, por un deseo de explorar al límite las posibilidades de los medios y movimientos artísticos en los que trabajó; en este sentido, nadie encarna mejor que Picasso al genio artístico moderno. En esta conferencia, exploraremos la vida y obra de Pablo Picasso.

Analizaremos los elementos estéticos de sus distintos períodos artísticos —azul, rosa, primitivismo, cubismo analítico y cubismo sintético—, en aras de comprender la importancia de su aporte al arte. Asimismo, abordaremos algunos aspectos del mito que se ha construido alrededor de su vida y obra.

¿Qué viviremos en esta conferencia?

A través de la visualización de una amplia cantidad de imágenes, realizaremos un recorrido por la vida y obra de Pablo Picasso, contextualizándolas históricamente y reconociendo sus principales momentos y  aportes estéticos. Aprovecharemos este recorrido para ubicar su importancia dentro de la historia del arte.

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Rubén Yepes Muñoz

Ph.D. en estudios culturales y visuales.

Rubén Darío Yepes Muñoz es Doctor en estudios visuales y culturales por la Universidad de Rochester, Magíster en estudios visuales y culturales por la misma universidad y Magíster en estudios culturales por la Pontificia Universidad Javeriana. Es actualmente profesor de esta última. Sus áreas de investigación y docencia incluyen la historia y la teoría del arte y el cine —con énfasis en el contexto colombiano—, los estudios visuales y culturales y la teoría del afecto. Ganador del Premio Nacional de Ensayo Sobre Arte en Colombia del IDARTES en el 2017. Fue becario de Mellon/American Council of Learned Societies (2016), del Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura (2014) y de Fulbright Colombia (2012). Es autor de los libros La política del arte. Cuatro casos de arte contemporáneo en Colombia (2012), María José Arjona. Lo que puede un cuerpo (2015) y Afectando el conflicto: Mediaciones de la guerra colombiana en el arte y el cine contemporáneo (2018), además de varios artículos sobre arte y cine colombiano y latinoamericano, publicados en Colombia y en otros países como Argentina, Canadá, Estados Unidos y México.